《了不起的盖茨比 The Great Gatsby》，出版于1925年，是美国作家弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德所写的一部以20世纪20年代的纽约市及长岛为背景的中篇，被视为美国文学“爵士时代”的象征，被翻拍成多部影视作品。

　　20世纪初期欧洲大陆爆发了第一次世界大战，欧洲几乎所有国家及美国都卷入这场大战。一战后的20年代，虽然各国经济均处于低谷，但从残酷的战火中幸存下来的人们像是忘记了战争给人类带来的巨大创伤和战后政治、经济上的不安，狂热的追求和平的欢乐，过着纸醉金迷的颓废生活，社交界各种舞会盛行。由于电气和汽车时代的到来，生活节奏的加快，人们热衷于战争前就流行起来的交际舞、歇斯底里的爵士舞和飞快旋转的却尔斯登舞，因此，这个时代也被称为“疯狂的20年代”。

　　一战爆发的前几年间，服装已经发生很大变化，设计师布瓦列特（Paul Poiret）在1908年废除紧身胸衣运动得到普及，他发起的服装变革使女装变得轻松简洁，深入人心，与此同时大批女子纷纷走出户外，女装开始向突出自然形体姿态的风格变化

　　从1920年代的时装版画可以看出，当时的服饰腰部束缚得低于正常腰际，裙长过膝，露出小腿，使女服造型的外观起了突破性变化，女服的直线造型更加被强调，上衣直而长，并不强调女性身体的外轮廓线条，廓形基本上是直线，整套服装松散流畅，表现自然人体的线条美，这是当时服装外观上的重要特征。

　　《了不起的盖茨比》整剧中，表现的都是奢靡生活下华丽的派对以及东南亚风情的舞者的服饰，流苏元素的大量使用，亮片元素层出不穷，然而现实中1920年代的生活服装是否也是这样的呢？

　　像现在超市的商品目录一样，在当时，服装也已经开始有了“时装商品目录”，在街拍和摄像技术还没有如今发达的20年代，商品目录都是以图画的形式展现

　　Miuccia Prada 和该片服装总监 Catherine Martin共同合作，从 Prada 和 Miu Miu 以往的服装系列中，精心挑选出了40套并加以改动，为电影中的女性角色制作多件20年代风格的女装。

　　在拘束剪裁的服装主宰了几个时代后，20年代自然奔放的思想引领了新的性感风潮，时尚不再束缚身体。

　　随着交际舞、却尔斯登舞的盛行，人们在日渐奔放的节奏中，领口的形状也因身体的大幅度动作而有所调整：性感的深V领口、交叉领口、吊带领口等。

　　1920年代掀起了一阵对塑身内衣的反抗意识。Paul Poiret是减少塑身内衣结构使用的先锋，他与Coco Chanel等设计师以轻盈贴身的服饰，解放女性，并从直观和象征意义上认可了现代女性在社会中的积极作用。

　　超低腰际线年代标新立异的代表，不再强调女性婀娜身姿的重要性，而打造出更显男孩子气息的轮廓。宽松低腰的连衣裙和半身裙搭配修长直型开襟针织衫和夹克穿着，将舒适和灵活敏捷放在首位，这个概念持续推动整个20世纪的设计。

　　在20年代女性活泼性感的穿衣风格下，服装的各个细节都透露着别致的设计亮点。裙摆不再是一成不变的统一长度，前短后长、左长右短、左短右长的裙长变化使女性更加婀娜多姿。

　　对于异域风情、东方文化的兴趣引发亚洲风格家居服的兴起，设计师Paul Poiret催化了这股潮流。宽松飘逸的和服与睡衣裤套装成为家居晚装的热门选择，并最终变成海滩装束。

　　短发是20年代女性大胆突破的代表装扮之一，意欲突出男女平等的先进思潮，搭配齐耳短发，她们配以异域风情的发带或盔式帽子，只露出高挺的鼻子和精致的面部轮廓，展现干练的气质。

　　20年代的服饰风格，还有一个关键词，就是“装饰艺术”（Art Deco）。它是以 1925年在巴黎举办的“国际装饰艺术展” (LExposition International des Arts Decoratif)为契机而得名的，20年代女装样式也明显受到这种艺术思潮的影响。CQ9电子 CQ9传奇电子CQ9电子 CQ9传奇电子CQ9电子 CQ9传奇电子